Masterprojekte

Für seine Quartett-Kompositionen mit Kevin Wettstein alias Melodiesinfonie orientiert sich der E-Bassist an der Musik der Pat Metheny Group, J Dillas, des Jakob Bro Trios und Jhené Aikos.

Inspiriert vom afroamerikanischen Jazz der 60er Jahre, der aktuellen Hip-Hop- und New Yorker Szene, gestaltet die Band mit Vibs, Synthesizer und kompakter Rhythmsection äusserst vielfarbige Klangwelten.

In seinem Solokonzert präsentiert der Pianist seine neusten Kompositionen, experimentiert mit dem akustischen Klavier, das er manchmal auch mit Live-Elektronik kombiniert.

Frederik Mademann präsentiert in seinem Abschlussprojekt seinen ganz persönlichen Sound. Inspiriert von der Musik unserer Zeit schlägt er Brücken zwischen Jazz und Groove-basierter Musik.

"ORB ist der Himmelskörper, der das Nachtblau am dunklen Gewölbe des Horizonts leuchtend durchbricht und sich den Weg in die schimmernden Gestirne über dem Erdkreis bahnt. In diesen Gebilden findet sich die Musik dieses Quartetts wieder und folgt dem Ruf des Lichts aus ferner Heimat."

Der Gitarrist präsentiert für sein neues Quintett entstandene Kompositionen, die Raum für kreatives Interplay und weite Improvisationsbögen lassen und das Publikum auf eine aufregende Reise mitnehmen.

Das auch mit Streichern besetzte Ensemble spielt Kompositionen und Arrangements des Leaders: stilistisch zwischen zeitgenössischem Jazz und E-Musik und mit viel Sinn für die Improvisation.

Risikoreich und fantasievoll, mit vielfältigen Einflüssen der aktuellen Szene entwickelt das Quintett Lucas Johnsons kantige und eigenwillige Musik mit der individuellen Kraft der Bandmitglieder.

Das Duo mischt in Komposition und Improvisation lyrische Klangreliefs mit perkussiven Ausbrüchen, Klänge des Schlagzeuges mit den Tönen des Klaviers.

Beeinflusst von Musik Cecil Taylors, Ornette Colemans und Anthony Braxtons verbinden sich die Kompositionen des Drummers auf ihre eigene Weise strukturiert mit freier Improvisation. 

Der Schlagzeuger und der Pianist mit seinem eigenen rhythmischen Konzept erkunden die Möglichkeiten, Grooves in Komposition und Improvisationen zu interpretieren und zu transformieren.

Kazues Kompositionen sind von der 12-Tontechnik, Olivier Messiaen und Alban Berg inspiriert, von der Kollektivimprovisation und der Radikalität Cecil Taylors, Andrew Hills oder Anthony Braxtons.

"durch meiner Kunst gewalt'gen Kraft, und hab' ich erst, wie jetzt ich's tue, himmlische Musik gefordert, zu wandeln ihre Sinne, wie die luft'ge Magie vermag: so brech' ich meinen Stab, begrab' ihn in die Erde, und tiefer als je will ich mein Buch ertränken."

Mit unterschiedlichem kulturellen Background und musikalischer Identität wagen die vier Instrumentalisten eine tollkühne Fahrt über freie Wege und offene Grenzen ins Unbekannte.

Das Doppeltrio lotet seine Klangmöglichkeiten aus und kreiert ein zeitgenössisches Amalgam aus klassischen Elementen und Jazz, bei dem sich Improvisation organisch mit den Kompositionen verbindet.

Arrangements mit volksmusikalischen Elementen verbindet der Drummer mit Eigenkompositionen, die von der Sehnsucht nach urbanen Erfahrungen inspiriert sind und Raum für die Improvisation lassen. 

Eine wandelbare Stimme und fein mit perkussiven Saiten und Elektronik verflochtene Bläserlinien starten mit den Kompositionen in eine verträumte Klangreise über stilistische Grenzen hinaus.

Bariton und Bass tauschen ihre Rollen oder begleiten ein Schlagzeugsolo: Kira Linns Kompositionen legen die Basis für intensive Triomomente und Improvisationen mit überraschenden Wendungen.